Digger: No es la obra maestra prometida, pero sí un visionado urgente

Pocas películas en el panorama reciente han provocado una polarización tan inmediata y visceral como Digger, el esperado regreso de Alejandro González Iñárritu con Tom Cruise al frente. Mientras un sector de la crítica se ha precipitado a calificarla de pretenciosa o desbordada, la lectura de fondo revela una obra con intenciones mucho más urgentes e interesantes de lo que sugiere ese rechazo inicial.

En su núcleo, Digger es una sátira feroz que señala una verdad incómoda, vigente y sumamente necesaria: la indiferencia calculada de las élites corporativas y gubernamentales ante el colapso ambiental. La película expone con cinismo cómo la codicia económica no solo ignora el destino del planeta, sino que intenta disfrazarse de salvación pública. Es precisamente este espejo social el que genera ampolla. Gran parte de la desaprobación desmedida proviene de un público y un aparato mediático a los que les resulta insoportable confrontar su propia pasividad y complicidad.

La estructura de la película, de la cual es indispensable no saber nada antes de verla para no estropear la experiencia, propone un formato arriesgado e innovador. En este terreno, las actuaciones se convierten en el motor principal. Tom Cruise ofrece un trabajo descomunal, demostrando un dominio absoluto para equilibrar la comedia negra más filosa con la intensidad dramática. Tiene un monólogo a la mitad de la película que será muy recordado. Riz Ahmed realiza una gran actuación que bordea permanentemente la caricatura con un personaje al límite, pero logra matizarlo con destellos de humanidad que evitan que caiga en la parodia vacía.

Sin embargo, las virtudes de la cinta se ven obstaculizadas por sus propios excesos. El libreto acumula capas de complejidad y subtextos innecesarios que terminan diluyendo el impacto de su mensaje central. Las situaciones cómicas y las secuencias habladas se extienden en exceso, lo que provoca problemas de ritmo y finalmente ocasiona que la sátira pierda fuerza. Lubezki es un maestro de la cinematografía, nadie lo duda ni debería, y si bien la paleta de colores deslavada se encuentra narrativamente justificada dentro del contexto que plantea la historia, en pantalla resulta poco llamativa visualmente. A esto se suma un uso abusivo del gran angular que sobrecarga la composición y pierde efectividad por repetición. Y aunque en general el resto del elenco está bien y hace un buen trabajo, es de notar lo desaprovechado que están algunos personajes, en especial los femeninos.

Veredicto

Digger no es el desastre catastrófico que algunos sectores han querido etiquetar, pero tampoco alcanza la categoría de obra maestra redonda que su premisa prometía. Es una propuesta ambiciosa, imperfecta y por momentos carece de buen ritmo, pero profundamente necesaria en el cine contemporáneo. Vale la pena el visionado por la valentía de lo que cuenta, y por cómo lo cuenta, así como por la solidez de sus interpretaciones.